Senin, 25 April 2016

pendekatan stilistika tumrap cerkak “UMROH BARENG ARTIS” majalah Jaya Baya taun 2014

PENDEKATAN STILISTIKA TUMRAP CERKAK “UMROH BARENG ARTIS” MAJALAH JAYA BAYA TAUN 2014




DENING :
DEVI NUR RATNA EKO PUTRO
13020114045 – 2013 B






PENDIDIKAN BAHASA DAERAH
FAKULTAS BAHASA DAN SENI
UNIVERSITAS NEGERI SURABAYA
2015

Kata Pengantar
Puji syukur saking Allah SWT. Saking ridhanipun makalah ngengingi Pendekatan Stilistika tumrap Cerkak umroh bareng artis majalah jaya baya taun 2014  menika saged dipun mantunaken. Makalah menika dipun susun guna memenuhi tugas mata kuliyah stilistika.
Sarehning taksih kathah ingkang mbetahaken, makalah punika dipunsusun. Wondene kalepatan ingkang wonten, utamanipun kalepatan ingkang magepokan kaliyan panyeratan, ugi sampun kula leresaken sasampunipun kathinthingi sawetawis. Sinaosa mekaten, bok bilih taksih wonten panyaruwe lan pamrayogi murih makalah punika langkung sampurna.
Atur panuwun dhateng para kadang ingkang tansah panyengkuyung murih makalah punika sae lan langkung angrembaka sarta saged kababar malih.

Panyusun,

BAB I
PURWAKA
A.    Lelandhesan Masalah
Saben sabubarang iku diciptakake guna sawijine bab tartamtu lan kanggo tujuwan tartamtu sing nduweni paedah. Reriptan sastra ora diciptakake mung kanggo hiburan wae, nanging ngandut maksud lan tujuwan tartamtu. Mula saka kuwi, sastra asring dianggep endah tur nduweni paedah. Salah sawijine reriptan sastra yaiku cerkak. Paedah saka cerkak salah sijine yaiku nduweni nilai kognitif (kaweruh). Dadi, jrone cerkak dicritakake mimesis saka kauripane manungsa sing ana ing kanyatan. Kauripan sing bisa ngandharake kahanan batine tokoh saengga bisa pikantuk nilei saka crita sing ada minangka pasinaon saka kauripan nyata para pamaos. Ing jaman saiki akeh banget cerkak sing nduweni nilei estetika lan nduweni paedah kognitif.
Cerkak saliane bisa dibukukake jrone kumpulan cerkak, uga bisa dimot utawa diterbitake ing sekabehe media massa (Hura, 2014). Mula saka kuwi, cerkak biasane ana jrone kumpulan cerkak, media massa, lan blog ing media online. Salah siji media massa sing konsisten ngemot cerkak saben minggu yaiku Majalah Jaya Baya. Majalah Jaya Baya mujudake media massa cetak nomer loro paling tuwa lan paling suwe sawise Majalah Panjebar Semangat ing Surabaya sing nganggo basa Jawa, lan konsisten ora ana owah – owahan ciri khas Jawane wiwit sepisanan terbit. Mula saka kuwi, penulis milih sawijine cerkak sing diterbitake ing Majalah Jaya Baya sing nduweni judhul “Umroh Bareng Artis” dening Hamid Nuri, Minggu 1 Januari 2014.
Pangripta nduweni lelandhesan ilmu kasusastran. Kawastanan saka akehe cerkak – cerkak sing asring dimot ing Majalah Jaya Baya. Cerkak sing nduweni judhul “Umroh Bareng Artis” iki nyritakake cabare umroh bareng artis sing kondhang sawise dianakake hajatan gedhen – gedhen ing omahe paraga Bu Laila sing sugih banget. Rencanane kanggo ‘nampang’ bareng artis kaloka ana ing facebook uga cabar. Pepenginane kanggo narsis cabar sisan. Padahal Bu Laila wis ngumumake kanthi gedhen – gedhenan, nganthi anane juru warta amerga sing diundhang ngisi hajatan kuwi uga pawongan kang asring metu ing tipi.
Fenomena  kaya sing kaandhar ing ndhuwur iku mesthi wae ana ig kauripan nyata. Fakta yen kepingine pamer iku bisa agawe kuciwa dhewe sawise, kekarepan kang niyate ala bakal nuwuhake bab kang ala.
Jrone nyritakake, pangripta migunakake basa sing nduweni nilei sastra sarta lelewa basa guna nggambarake kahanan lan pangrasan. Lelewa basa gegayutan karo stilistika, amrega stilistika ngrembug lelewa basa. Mula saka kuwi, cerkak iki bisa dianalisis kanthi pendekatan stilistika. Adedhasar media sing ngemot cerkak iki lan unsur kognitif crita, mula panulis milih cerkak “Umroh Bareng Artis” anggitane Hamid Nuri guna dianalisis kanthi pendekatan stilistika.
B.     Fokus Masalah
Miturut lelandhesane, mula masalah jrone makalah bakal difokusake jrone telung bab, yaiku,
1.      Unsur gramatikal (struktur kalimat)
2.      Unsur percakapan (gaya bercerita)
3.      Unsur leksikal (diksi)
C.    Rumusan Masalah
Miturut fokus masalah ing ndhuwur, mula rumusan masalah jrone makalah iki, yaiku,
1. kepriye unsur gramatikal (struktur kalimat) jrone cerkak Umroh Bareng Artis anggitane Hamid Nuri?
2. kepriye unsur cecaturan (gaya bercerita) jrone cerkak Umroh Bareng Artis anggitane Hamid Nuri?
3. kepriye unsur leksikal (diksi) jrone cerkak Umroh Bareng Artis anggitane Hamid Nuri?
D.    Tujuwan Panulisan
Adedhasar rumusan masalah sing wis diandharake, mula tujuwa panulisan makalah iki yaiku,
1. Ngandharake unsur gramatikal (struktur kalimat) jrone cerkak Umroh Bareng Artis anggitane Hamid Nuri?
2. Ngandharake unsur cecaturan (gaya bercerita) jrone cerkak Umroh Bareng Artis anggitane Hamid Nuri?
3. Ngandharake unsur leksikal (diksi) jrone cerkak Umroh Bareng Artis anggitane Hamid Nuri?

BAB II
ANDHARAN
A.      Tintingan Kapustakan
Tintingan kapustakan jrone makalah iki, yaiku : (1) cerkak, (2) stilistika, (3) unsur – unsur stilistika jrone cerkak.
1.      Cerkak
Pangertene cerkak miturut Kurniawan (2012:59) yaiku sesambungane prastawa sing gegayutan dadi siji lan ngandut konflik antar paraga utawa ana ing pribadi paraga iku dhewe jrone latar lan alur. Cerkak mujudake sawijine crita. Crita nduweni dhapuk sentral saka wiwitan nganthi pungkasane reriptan iku. Crita gegayutan kanthi unsur pembangun jrone reriptan sastra kuwi. Keslarasan crita bakal disengkuyung dening larase unsur pembngune. Mula saka kuwi, crita mujudake bab sing fundamental jrone sawijine reriptan fiksi. Tanpa unsur crita, eksistensi sawijine crita ora bakal kegayuh, amerga crita iku mujuadke punjere reriptan fiksi minangka crita gawenan.
Miturut Nuroh (2012:24) cerkak mujudake ungkapan pangrasan panganggit bab anggepane tumrap kauripan, lan kanthi daya imaginasine ditulis kanthi basa sing endah, imajinasi sing ana jrone crita lan tema sing kuwat saengga bisa ndadekake pamaos menehi kawigaten (kesan tartamtu).
2.      Stilistika
Ratna (2009:3) ngandharake yen stilistika (stylistic) yaiku elmu bab lelewa. Selaras karo iku, stilistika jrone Ensiklopedi Sastra Indonesia (2009:901) yaiku elmu sing neliti basa sing digunakake jrone reriptan sastra. Mula saka kuwi, stilistika mujudake disiplin elmu sing ngandharake lelewa basa jrone reriptan sastra.
Miturut Satoto (2012:36) stilistika minangka bidang linguistik terapan, jrone pangerten 'extended'  yaiku cara kanggo ngandharake teori lan metologi rerembugan formal sawijine teks sastra. Rerembugan puisi bisa dilakokake kanthi pendekatan stilistika. Mula saka kuwi stilistika yaiku elmu pemanfaatan basa jrone reriptan sastra. Digunakake lelewa basa kanthi cara khusus jrone reriptan sastra bisa ana nalika panganggit nuduhake idene. Lelewa basa iki minangka efek seni lan dipengaruhi dening hati nurani. Liwat lelewa basa iku pangripta nuduhake idene. Lelewa digayutake karo digunakake basa jrone reriptan sastra iki yaiku hakekat stilistika (Nuroh, 2012:24).

3.      Unsur-unsur Stilistika jrone Cerkak
Stilistika crita cekak yaiku telaahan cara digunakake basa dening pangripta guna nuwuhake efek jrone cerkak. Mula saka kuwi, fokus stilistika cerkak ing antarane, cara digunakake basa ing cerkak, titikane basa cerkak, komponen stilistika cerkak, lan gegayutan basa karo cerkak. Komponen stilistika cerkak angliputi: unsur leksikal, unsur gramatikal, unsur retorika, unsur kohesi, lan unsur cecaturan. Analisis bisa diarahake marang piliyan tembung (diksi) unsur leksikal, struktur ukara lan sintaksise (unsur gramatikal), sarta padete lan tipe-tipe basa critane.
Unsur-unsur stilistika cerkak sing bakal dirembug jrone analisis stilistika cerkak jrone makalah iki, yaiku :
a.      Unsur Leksikal
Unsur leksikal mujudake pamiliyan tebung utawa diksi. digunakake tembung tartamtu sing sengaja dipilih jrone crita cekak dening pangripta. Wujud tembung gegayutan kanthi jenis tembung sing digunakake. Makna sing dipilih yaiku tembung sing konotatif sing bisa ngungkapake gagasan, sing mbangkitake asosiasi. Akibate digunakake piliyan tembung iki, bisa dadi penyimpangan, nanging bisa njelasake makna.
b.      Unsur Gramatikal
Unsur gramatikal ngrembug struktur ukara. Adedhasar struktur ukara ini bisa diduduhake pesen utawa makna sing asring disebut struktur bain. Struktur ukara bisa awujud wewalikan, pangringkesan, pangulangan, sarta pengilangan unsur tartamtu. bab iku dilakokake guna negesake unsur estetis utawa pesen sing dimot.
c.       Unsur Cecaturan/Gaya Crita
Unsur cecaturan ngrembug gayacrita sing dilakokake dening panganggit jrone cerkak. Saka ngendi sudut pandang pangripta crita. Gaya crita sing digunakake nduweni kaunggulan dhewe - dhewe. Tegese, pangripta sengaja migunakake gaya crita tartemtu kanggo nguwatake critane sing disampekake.
B.       Metode Pendekatan
Metode pendekatan jrone analisis stilistika cerkak, yaiku:
1.      Maca cerkak kanthi cermat.
2.      Negeri unsur gramatikal kanthi cara nggoleki struktur ukara sing pendek, ukara yang strukture ora jelas, lan ukara sing kaya ukara.
3.      Nengeri unsur cecaturan kanthi cara nelaah gaya crita sing digunakake dening pangripta.
4.      Nengeri unsur leksikal kanthi nggoleki ukara-ukara sing nggunakake lelewa basa utawa majas jrone crita.
5.      Mengklasifikasi data sing wis dikumpulake.

C.      Analisis Stilistika Cerkak
Crita cekak sing bakal dianalisis nduweni judhul Umroh Bareng Artis sing ditulis dening Hamid Nuri. reriptan iki diterbitake ing Majalah Jaya Baya Minggi 1 Januari 2014. Hamid Nuri iku sawijine pengarang sing kondang ing kasusastran Jawa, kawastanan saka akehe reriptane ing majalah – majalah Jawa. Analisis stilistika cerkak Umroh Bareng Artis yaiku,
1.       Unsur Gramatikal (Struktur Kalimat)
Cerkak "Umroh Bareng Artis" anggitane Hamid Nuri akeh minggunakake ukara dawa. Ukara – ukara kasebut kayata,
‘menawa maune omongane para ibu – ibu ing pengajian kang anggotane akeh – akehe para ibu elite kalangan menengah munggah iku biasane bab rancangan busana muslim kreasine para prancang top, utwa kang ana gegayutane karo prodhuk – prodhuk tas lan sepatu anyar saka Paris’,
‘katone biro – biro perjalanan haji lan umroh iku saya dina uga wis tansaya kreatif wae anggone padha gawe paket umroh, supaya bisa sansaya luwih narik kawigaten,’
‘malah ana guyonan, dadi wong sing mblegedhu temenan iku menawa wis bisa sarapan pagi ana ing sawijining restoran ing Singapura.’
Ana ukara sing struktur ukarane manut kaedah sing pener, lan ana kalimat sing bisa ndadekake ganda maknane, kaya kutipan,
‘Topik omongane para ibu – ibu pengajian majelis taklim iku saiki wis owah’
‘Ibarate menawa liburan akhir taun bisa ana Paris kang romantis, utawa New York, Amerika kang kebak gebyar. Utawa Tokyo, Jepang kang klasik.’
2.      Unsur cecaturan (Gaya Crita)
Cerkak "Umroh Bareng Artis" anggitane hamid Nuri migunakake pencerita dia-an. Keuntungan gaya crita iku supaya kerasa sawijine gegambaran utuh (deskriptif jangkep) antarane pangripta, crita, lan pamaos. Pangripta gaya dia-an bisa menehi crita sing luwih bebas sipate lan bisa ngamati paraga – paraga lan kegiyatan sarta lumakune saka pirang – pirang panggonan (sudut). Ora mung ngandharake apa sing disawang, dirungu, lan digatekake wae, nanging pangrasan paraga bisa dirasakake dening pawongan sakiwa – tengene kanthi jelas.
Sapira jerone pangrasan kuciwa paraga Bu Laila lan sapira senenge bisa digambarake kanthi jelas. Pangripta jrone cerkak iki migunakake "dia" minangka pengamat. Punjere paraga jrone cerkak Umroh Bareng Artis iki yaiku Ibu Laila. Dene Pak Haji mung paraga pelengkap wae. Cerkak iki nyritakake kepenginane paraga Bu Lila umroh bareng Artis. Pangripta nyritakake obsesine Bu Laila wong kang sugih, kanthi agawe pawarta sing gedhen – gedhen, yaiku nganakake hajatan kanthi pangisi adicarane yaiku wong – wong kang asring ana ing televisi. Nanging sawise adicara hajatan gedhe digelar, dumadakan Bu Laila mlebu rumah sakit amerga batal ngadani umroh amerga artise batal melu. Masalahe jare ana kesalahan teknis. Adicara hiburan ing hajatane isih ana, nanging Bu Laila sing nandang penyakit Jantung mlebu Rumah Sakit. Bu Laila banget kuciwane kanthi sesenggrukan ing RS. Dheweke gela nemen amerga impene bisa umroh bareng artis dadi wurung. Pepenginane bisa ‘nampang’ bareng artis kaloka ana ing sosial media cabar, dheweke ora bisa pamer marang ibu – ibu majelis taklim liyane kaya paraga Ibu Sawitri sing wis umroh bareng artis.
Ora mung kanthi pamiliyan struktur ukara sing apik kanthi gaya cecaturane, nanging uga digunakake tanda wacan, yaiku tanda petik ganda (") lan petik tunggal (') sajrone nuduhake tuturan tokoh lan andharane pangripta. Kanthi anane cecaturan watara Lik Tukiyo lan Pak Dhe sastra minangka palengkape paraga sing ngandharake lumakune paraga Bu Laila, crita kerasa cedhak karo pamaos. Ing kene paraga Bu Laila ora digawe cecaturan karo paraga liyane dheweke mung nguda rasa wae, kaya ing pethikan,
“itung – itung kanggo hadhiyah kanggo putriku Ruri kang nembe wae ketampa ing Perguruan tinggi favorit,” mangkono pikirane Bu Laila.
Kaya – kaya pangripta ndadekake pamaos mangerteni kanthi ora langsung lan meruhi dhewe kahanan apa sing ana kanthi detail.
3.      Unsur Leksikal (Diksi)
"Umroh Bareng Artis" anggitane Hamid Nuri mujudake cerkak sing nyritakake kauripan wong elite kalangan menengah munggah sing dibungkus ana kumpulan pengajian majelis taklim. Swasana pamer ndonya lan deduwenan kaya apa sing diandharake pangripta kanthi cecaturane ing Majelis Taklim kerasa banget. Pangripta sengaja ngandharake latar crita yaiku ing Pengajian majelis taklim. Cerpen iki migunakake lelewa basa kiasan guna nguwatake sarta ngendahake basa critane. Lelewa basa kasebut, yaiku :
a.      Metafora kaya ing kutipan iki : ‘ora mung suguhane kang mbanyu mili’ sing maknane suguhane ora ana enteke.
b.      Hiperbola seperti kutipan berikut ini: ‘sarapan pagi ana ing sawijining restoran ing Singapura. Terus dhahar awane ana ing Tokyo lan dahare dalu ana ing Washington, Amerika Serikat.’ Sing maknane bisa dolan nandi wae amerga ana bandhane.
‘dhuwit iku mung kari ngrauk wae.’ sing maknane kaya – kaya ora usah kerja yen pingin dhuwit.
c.       Simile seperti kutipan berikut ini: ‘ibarate menawa liburan akhir taun bisa ana Paris kang romantis, utawa New york, Amerika kang kebak gebyar.’ Sing maknane bisa seneng – seneng nandi wae.
d.      Satire seperti kutipan berikut ini: ‘mubaliq kang ngisi pengajian uga dai kondhang. Hiburane kelompok nasyid lan grup khasidah kang populer. Pokoke kabeh ora ana sing nguciwani.’
D.      Interpretasi
Sawise ngrembug kanthi cara stilistika tumrap cerkak Umroh bareng Artis anggitane hamid Nuri, bisa pikantuk interpretasi kaya ing ngisor iki,
1.      Unsur Gramatikal (Struktur Ukara)
Cerkak hamid Nuri sing nduweni judhul Umroh Bareng Artis ngemot ukara – ukara sing dawa. Saengga ngandut tembung – tembung panggandheng sing bisa ndadekake ukarane dawa. Ing wiwitane ukara uga asring digunakake tembung panggandheng, iki mujudake ukara – ukarane tetep endah senajan wis nyimpang saka kaidah panulisan sing bener, kaya ingngisor iki,
‘nanging saiki topik iki sing dadi beda.’
‘utawa Tokyo, Jepang kang klasik.’ Lan sapanunggalane.
Nanging amerga tujuwan panulisane ukara yaiku guna nyiptakake nilei estetika jrone cerkak mangka bab kasebut oleh – oleh wae.
2.      Unsur Cecaturan (Gaya Crita)
Cerkak Hamid Nuri sing judhule umroh Bareng Artis iki migunakake gaya crita tipe ‘dia-an’. Jrone unsur intrinsik cerkak, tipe dia-an sinebut sudut pandang orang ketiga. Sing digawe ing kene yaiku sudut pandang orang ketiga sebagai pengamat. Pangripta minangka pengamat saka sekabehe kedadeyan sing disuguhake crita. Punjere paraga jrone crita yaiku paraga Bu Laila, amerga sing dicritakake babagan niyat kang ala, mangka cerkak iku kaya – kaya cedhak karo kauripan saben dina. Crita kuwi bisa nggawa pamaos marang kauripan sing asipat pamer, iri, pingin dianggep luwih lan sapanunggalane. Pungkasane crita iki yaiku sawise wara – wara kanthi hajatan sing gedhen – gedhen banjur ora sida kegayuh niyatane iku (ora sida umroh bareng artis).
3.      Unsur Leksikal (Diksi)
Pamiliyan tembung sing trep bakal ndadekake reriptan dadi endah. Jrone cerkake Hamid Nuri migunakake lelewa basa sing becik guna nuwuhake kesan estetis jrone reriptane. Paribasan sing digunakake ora adoh saka kauripane wong elite kalangan menengah munggah. Kejaba kuwi wujud sindiran marang pawongan sing kaya ana crita, penggaweyane pamer lan sapanunggalane uga diduduhake. Senajan ta pangripta mung ngandharake kanthi implisit.


BAB III
PANUTUP
A. Simpulan
Unsur-unsur stilistika cerkak ana saperangan aspek, yaitu unsur leksikal, unsur gramatikal, unsur retorika, unsur kohesi, lan unsur cecaturan. kanggo ngrembug cerkak umroh bareng artis anggitane Hamid Nuri digunakake telung unsur stilistika, yaiku unsur
gramatikal (struktur ukara), unsur cecaturan (gaya crita), lan unsur leksikal (diksi).
Kasile analisis stilistika cerkak yaiku, sepisan, saka segi unsur gramatikal diweruhi ukara – ukara sing dawa lan akeh ngandut tembung panggandheng. kaping pindho, yaiku saka segi unsur cecaturan cerkak migunakake gaya cita ‘dia-an’, yaiku minangka pengamat. Lan kaping telu, saka segi unsur leksikal diweruhi saperangan lelewa basa, yaiku metafora, simile, hiperbola, satire, dan anastrof

KAPUSTAKAN
Hasanuddin WS .2009. Ensiklopedi Sastra Indonesia. Bandung: Angkasa
http://gmasukakal.blogspot.com/2011/03/stilistika-cerpen.html Diunduh 28 Desember 2015
Nuroh, Ermawati Zulikhatin. 2011. ”Analisis Stilistika dalam Cerpen”. Pedagogia, Desember Vol. 1 No. 1 hlm 24.
Ratna, Nyoman Kutha. 2009. Stilistika: Kajian Puitika, Sastra, dan Budaya. Yogyakarta: Pustaka Pelajar.
Satoto, Soediro. 2012. Stilistika. Surakarta: STSI Press.

























strukturalisme genetik goldman


Strukturalisme Genetik
Teori Goldmann
Goldman menyebut teorinya sebagai strukturalisme genetik. Artinya karya sastra merupakan sebuah struktur. Akan tetapi struktur itu bukanlah suatu yang statis, melainkan merupakan produk dari proses sejarah yang terus berlangsung, proses strukturasi dan destrukturasi yang hidup dan dihayati oleh masyarakat asal karya sastra itu bersangkutan. Untuk menopang teorinya tersebut Goldman membangun seperangkat kategori yang saling bertalian satu sama lain sehingga membentuk apa yang disebutnya sebagai strukturalisme genetik. Kategori – kategori itu adalah fakta kemanusiaan, subjek kolektif, strukturasi, pandangan dunia, pemahaman dan penjelasan.
A.    Fakta Kemanusiaan
Fakta kemanusiaan adalah segala hasil aktivitas atau perilaku manusia baik yang verbal maupun yang fisik, yang berusaha dipahami oleh ilmu pengetahuan. Wujudnya berupa aktifitas sosial, politik atau kreasi kultural. Fakta kemanusiaan dibagi mnjadi dua, yaitu fakta individual (hasil dari perilaku libidinal) dan fakta sosial (berperan dalam sejarah).
Fakta – fakta itu merupakan hasil usaha manusia mencapai keseimbangan yang lebih baik dalam hubungannya dengan dunia sekitarnya (Goldmann 1981:40). Menurut piaget (Goldmann 1981:61) manusia dan lingkungannya selalu berada dalam proses strukturasi timbal-balik yang bertentangan tetapi saling mengisi (asimilasi dan akomodasi). Dalam proses strukturasi dan akomodasi yang terus menerus itulah suatu karya sastra sebagai fakta kemanusiaan, sebagai hasil aktivitas kultural manusia, memperoleh artinya. Proses tersebut sekaligus merupakan genesis dari struktur karya sastra (Faruk 2003:14).
B.     Subjek Kolektif
Fakta kemanusiaan merupakan hasil aktivitas manusia sebagai sujeknya. Subjek fakta kemanusiaan dibedakan menjadi dua, yaitu subjek individual dan subjek kolektif. Ada pula yang dibicarakan dalam pengantar sosiologi sastra karya dr. Faruk yaitu subjek trans-individual, adalah subjek yang mengatasi individu, yang didalamnya individu merupakan bagian. Buan kumpulan individu yang berdiri sendiri tetapi satu kolektivitas.
Karya sastra merupakan hasil aktivitas yang objeknya sekaligus alam semesta dan kelompok manusia (Goldmann 1981:97). Subjek kolektif atau trans-individual adalah konsep yang kabur. Goldmann menspesifikasikannya sebagai kelas sosial dalam pengertian marxis sebab baginya kelompok itulah yang terbukti dalm sejarah sebagai kelompok yang telah menciptakan suatu pandangan yang kompleks mengenai kehidupan dan yang telah mempengaruhi perkembangan sejarah umat manusia (Goldmann 1977:99;1981:41).
C.     Pandangan dunia : Strukturasi dan Struktur
Hubungan antara struktur masyarakat dengan struktur karya sastra itu tidak dipahami sebagai hubungan determinasi yang langsung, melainkan mediasi oleh apa yang disebut sebagai pandangan dunia atau ideologi. Menurut Goldmann (1977:17), pandangan dunia adalah istilah yang cocok bagi kompleks menyeluruh dari gagasan-gagasan, aspirasi-aspirasi, dan perasaan-perasaan yang menghubungkan bersama-sama anggota suatu kelompok sosial tertentu dan mempertentangkannya dengan kelompok-kelompok sosial lain. Sebagai suatu kesadaran kolektif, pandangan dunia itu berkembang sebagai hasil dari situasi sosial dan ekonomik tertentu yang dihadapi oleh subjek kolektif yang memilikinya (Goldmann 1997:18;1981:112). Transformasi mentalitas yang lama secara perlahan-lahan dan bertahap diperlukan demi terbangunnya mentalitas yang baru dan teratasinya mentalitas yang lama itu (Goldmann 1981:112).
D.    Struktur Karya Sastra
Karya sastra yang besar merupakan produk strukturasi dari subjek kolektif seperti yang dikemukakan di atas. Karya sastra mempunyai struktur yang koheren dan terpadu. Goldmann mengemukakan dua pendapat mengenai karya sastra pada umumnya. Pertama, bahwa karya sastra merupakan ekspresi pandangan dunia secara imajiner. Kedua, dalam usahanya mengekspresikan pandangan dunia itupengarang menciptakan semesta tokoh-tokoh, objek-objek, dan relasi-relasi secara imajiner. Sehingga berbedalah antara karya sastra dari filsafat dan sosiologi.
Dari kedua pendapatnya jelas bahwa Goldmann mempunyai konsep struktur yang bersifat tematik. Yang menjadi pusat perhatiannya ialah relasi antara tokoh dengan tokoh dan tokoh dengan objek yang ada disekitarnya. Goldmann mendefinisikan novel sebagai sebagai cerita mengenai pencarian yang terdegradasi akan nilai-nilai yang otentik (totalitas tersirat dalam novel yang hanya ada dalam kesadaran pengarang/novelis).
E.     Dialektika Pemahaman – Penjelasan
Diantara konsep-konsep itu yang paling langsung berhubungan dengan karya sastra adalah konsep struktur yang memiliki arti. Karena mempunyai struktur, karya sastra harus koheren atau cenderung koheren. Metode dialektik yang dikembangkan Goldmann memperhitungkan persoalan koherensi struktural. Sudut pandang dialektik mengukuhkan perihal tidak pernah adanya titik awal yang secara mutlak sahih, tidak adanya persoalan yang secara final dan pasti terpecahkan Goldmann (1977:5). Sebagai struktur yang koheren karya sastra merupakan satuan yang dibangun dari bagian-bagian yang lebih kecil.
Yang dimaksud dengan pemahaman adalah usaha pendeskripsian struktur objek yang dipelajari Goldmann (1970:589), sedangkan penjelasan adalah usaha menggabungkannya kedalam struktur yang lebih besar Goldmann (1970:590). Teknik pelaksanaan metode dialektik, pertama membangun model dengan tingkat probabilitas tertentu, kedua melakukan pengecekan pada model itu. Goldmann (1977:15) mengatakan bahwa pandangan dunia merupakan kesadaran kolektif yang dapat digunakan sebagai hipotesis kerja yang konseptual, suatu model, bagi pemahaman mengenai koherensi struktur teks sastra.
Daftar Pustaka

Faruk, Dr, 2003, Pengantar Sosiologi Sastra. Yogyakarta : Pustaka Pelajar.

KAKAWIN ARJUNAWIWAHA

KAKAWIN ARJUNAWIWAHA
SASTRA JAWA KUNA
BAB I
PENDAHULUAN

1.1. Alasan Pemilihan Topik

              Arjunawiwaha merupakan salah satu karya sastra nusantara yang ditulis oleh Mpu Kanwa atau Resi Kano pada masa pemerintahan Raja Erlangga (1019-1042). Kisah Arjunawiwaha ini mempunyai kedudukan dan peranan yang sangat penting bagi kehidupan masyarakat. Dalam karya Arjunawiwaha ini terdapat banyak sekali nilai-nilai kebajikan atau pesan-pesan moral yang dapat dijadikan pelajaran. Selain itu penulis juga yakin bahwa nilai-nilai kebajikan yang ada dalam karya sastra Arjunawiwaha dapat diambil hikmahnya serta dapat diamalkan dalam kehidupan sehari-hari sehingga memiliki fungsi sosial dalam masyarakat.
1.2 Latar Belakang
Kakawin Arjunawiwaha adalah salah satu dari sekian banyak karya-karya sastra yang ada di nusantara. Karya ini ditulis oleh Empu Kanwa pada pemerintahan Raja Erlangga (1019-1042) antara tahun 1028-1035. berdasarkan bukti-bukti yang diperoleh para ahli Kakawin arjunawiwaha sangat berperan dalam kehidupan religius, sastra, dan seni terutama di Jawa dan Bali. Di Bali Kakawin Arjunawiwaha digunakan pada upacara-upacara keagamaan. Sedangkan di lingkungan keratin Yogyakarta karya yang mengisahkan tentang kehebatan Arjuna ini digunakan untuk pertunjukan wayang purwa dan wayang orang . Karya sastra Arjunawiwaha dari masa ke masa terus menerus disalin, dibaca dan ditafsirkan. Ada juga bentuk karya terjemahan dan saduran seperti terjemahan dalam bahasa Indonesia yang dikerjakan oleh Sanusi Pane (1940) serta saduran dalam bahasa Sunda yang berbentuk tembang atau puisi dangding yang dikerjakan oleh Salmoen. Karya Arjunawiwaha tidak hanya ada dalam bentuk karya sastra saja, tetapi juga berupa relief-relief pada candi Surawana, Candi Tumpang, candi Kedaton, dan gua Selamangleng, serta hiasan pada keris dan lukisan yang terdapat pada kain batik.
Pada masa sekarang karya Arjunawiwaha seringkali ditafsirkan untuk cita-cita kesempurnaan, pendidikan, dan hidup kamasyarakatan. Karya monumental ini diciptakan pada masa pemerintahan Prabu Airlangga di Kerajaan Kahuripan. (Linus Suryadi AG, 1995: 88). Arjuna Wiwaha merupakan tonggak pertama yang mengawali sastra puitis Jawa Timur. Tidak ada satu kakawin pun yang tidak bertanggal, yang ditulis sebelum Arjuna Wiwaha. (P. J. Zoetmulder, 1974: 302).
            Menurut P. J. Zoetmulder dalam bukunya yang berjudul Kalangwan: Sastra Jawa Kuno Selayang Pandang, dalam kakawin Arjuna Wiwaha gubahan Mpu Kanwa akan dijumpai puisi kakawin yang sempurna. Kakawin ini dikatakan sempurna karena penyair dalam melukiskan ceritanya dapat membatasi diri, dialog-dialognya hidup, tema-temanya beraneka ragam, serta bahasa dan gayanya relatif polos. Meskipun demikian, kakawin ini tidak mudah diterjemahkan atau ditafsirkan. Hal tersebut dimungkinkan karena kurang memahami bahasa Jawa Kuno.
            Dalam kakawin Arjuna Wiwaha, Mpu Kanwa menuliskan Airlangga sedang melakukan ‘pertempuran, operasi militer, perang’. Ada indikasi kalau Mpu Kanwa menulis kakawin tersebut ketika Airlangga sedang melakukan perang, mengalahkan Raja Wengker dan para sekutunya, antara tahun 1028-1035. Airlangga hidup di sebuah pertapaan selama beberapa tahun dan ia telah mencapai kemanunggalan dengan mahadewa. Ia ditugasi untuk kembali ke dunia dan membaktikan diri dengan tugas yang berat. Rupanya MpuKanwa ingin mengisyaratkan bahwa kemenangan Arjuna (Arjunawiwāha: Pernikahan Arjuna) sama dengan kemenangan Airlangga. Berg dalam P. J. Zoetmulder (1974: 311) berpendapat bahwa kakawin Arjunawiwāha merupakan riwayat hidup Airlangga dan perkawinannya. Hal ini bertentangan dengan pernyataan sebelumnya,yaitu ‘pertempuran, operasi militer, atau perang’. Tafsiran ini dipersoalkan karena ‘ekspedisi militer’ yang dimaksud adalah suatu kiasan hubungan antara suami istri dalam mahligai rumah tangga.
1.3 Rumusan Masalah
1.      Bagaimana cara penulisan kakawin ?
2.      Bagaimana pembacaan kakawin ?
3.      Bagaimana pemahaman kakawin?
4.      Bagaimana perbandingan cara dan sikap pujangga ?
5.      Apa nilai kepahlawanan dalam arjunawiwaha ?
6.      Apa ironi sastrajawa kuna ?

1.4  Tujuan
1. Untuk mengetahui cara penulisan kakawin.
2. Agar mengetahui bagaimana cara pembacaan kakawin.
3. Untuk memahami kakawin.
4. Untuk mengetahui perbandingan cara dan sikap pujangga.
5. Agar mengetahui apa saja nilai kepahlawanan dalam arjunawiwaha.
6. Agar mengetahui apa ironi sastrajawa kuna .

BAB II
PEMBAHASAN
2.1 Bagian Pertama: Penulisan Kakawin 

Ini adalah Arjunawiwaha, yaitu kakawin yang suci dan indah, hasil karya Pujangga Kawi Empu Kanwa, yang telah mengikat cerita (sampun keketan ing katha), bagaikan menguntai permata, dan merangkai sajak (angiket bhasa rudita), seperti merangkai ikatan bunga (angiket sekar taji). Semuanya dituliskan pada papan, rapi, berupa goresan (rinekaken munggw ing wiletanan aradin warna cacahan), sebagai hasil karya pujangga agung yang telah menyusun, dan menghasilkan kidung bersyair (tumatametu-metu kakawin), yang keluar dari puncak budi (tungtung ing hidep), dan keluar dari batu-tulis (tungtung ing tanah). Maka kakawin ini adalah karya-sastra agung yang dipersembahkan bagi Sri Paduka Raja, yaitu sebagaimana disebutkan … “Sembah kehadapan Sri Airlangga. Dia yang dipuja sampai patah batu-tulis, memberi restu” (Sri Airlanggha namastu sang panikelanya tanah anumata).
Sang Pujangga Kawi menggalang keindahan dengan kiasaan kata yang mengungkapan kiasan (alamkara), dan hiasan permainan kata dengan bunyi yang rumit (sabdalamkara), serta hiasan permainan arti yang menyarankan makna berganda (arthalamkara). Ia membukanya dengan pujaan (asir, manggala), diikuti rangkaian satuan kisah yang terdiri dari perundingan (mantra), utusan (duta), keberangkatan pasukan (prayana), pertempuran (aji), dan kemenangan Sang Pahlawan (nayaka bhyudaya). Dibubuhkannya lukisan alam pegunungan (saila), laut (arnawa), dan kota (nagara), berikut gambaran musim (rtu), dan terbitnya bulan (candrodaya), ketika berlangsung permainan di taman (udyanakrida) dan di air (salilakrida). Diungkapkannya pula ajaran tentang kewajiban hidup (dharmasastra) dan kesejahteraan hidup (arthasastra).
Kemudian diutarakannya adegan percintaan, yang dipenuhi dengan rasa asmara (srngararasa), ulah cinta penuh kesenangan (sambhogasrngara), dan kesedihan karena perpisahan atau penolakan (vipralambha), yang diakhiri dengan keadaan yang menyenangkan (rdhimat). Adapun di dalam menulis diramunya pembukaan (mukha), yang mengandung benih cerita (bija), diikuti dengan pembukaan kembali (pratimukha), perkembangan yang menjadi kandungan cerita (garbha), pertimbangan (vimarsa), untuk menyingkirkan halangan (avamarsa), dan kesimpulan cerita (nirvahana). Maka itulah yang disebut kelima sendi (panca-sandhi) dalam wiracarita berbentuk kakawin.
Dibangunnya pula jalinan cita-rasa (rasa) dan perasaan (sthayibhava), yaitu asmara (srngara) dan cinta (rati), kelucuan (hasya), dan kejenakaan (hasa), belas-kasihan (karuna) dan kesedihan (soka), keganasan (raudra), dan kemarahan (krodha), kepahlawanan (vira) dan keteguhan (utsaha), kekuatiran (bhayanaka ) dan ketakutan (bhaya), kengerian (bibhatsa) dan kemuakan (jugupsa), serta ketakjuban (adbhuta) dan keheranan (vismaya). Sehingga akhirnya tercapailah kedamaian (santa) dan ketenangan (sama), yang bergaya semesta, mengatasi ruang (desa), waktu (kala), dan keadaan (patra), serta menjangkau kepada tingkat kesadaran tertinggi. Itulah rasa damai-bahagia (santosa), yaitu kebahagiaan yang tertinggi (paramasukha), karena merupakan kebahagiaan yang tak mungkin kembali menjadi duka (sukha tan pabalik dukha).
Demikan pula Sang Pujangga Kawi kemudian memuja cahaya keindahan yang asali (istadewata), dalam rangka memohon pertolongan dan menyatu dengannya (dewasraya). Karena ia ingin menjadi tunas keindahan (alung-lango), yang akan menciptakan keindahan (kalangwan), sebagai tempat persemayaman, yaitu tempat yang dipuja (candi). Maka karyanya itulah pula yang akan menjadi bekal kematiannya (silunglung), dalam rangka mencapai kelepasan (moksa). Sumber keindahan itupun turunlah, dari alam niskala memasuki alam sakala-niskala, bersemayam di atas padma (munggw ing sarasiya) di dalam hati dan jiwa Sang Pujangga Kawi (twas, jnana, hidep, tutur). Melalui kawi-yoga menyatulah sumber keindahan di alam niskala dengan kekaguman di lubuk-hati Sang Pujangga Kawi yang memancarkan keindahan. Di dalam keanekaan-ragaman kini ia melihat hakekat yang satu. Iapun mengembara untuk menyaksikan keindahan pada alam kehidupan seraya menjalankan tapa-brata (abrata). Maka terbayanglah keindahan di mana-mana, yaitu keindahan yang akan dituangkan dalam karya sastra kakawin.
Sang Pujangga Kawi pun tenggelam dalam keindahan alam, dan sekaligus menyatu dengan keindahan yang mutlak, di kala ia telah mampu untuk mengatasi berbagai godaan dan cobaan. Ditemukannya sumber kidung bersyair yang berada di dalam dirinya, yaitu pada ujung pemusatan pikiran (dhyana), yang menuju kepada tataran keheningan (samadhi). Maka ditulisnyalah Kakawin Arjunawiwaha, yang memuja kebajikan (yasa), sebagai buah-usaha pujangga yang berbuat jasa (yasa), dan menjadi sebuah tanda peringatan (yasa). Bagaikan sebuah candi dengan prasasti yang mengabadikan baik kebajikan dari yang dipuja maupun kebaktian dari yang memuja.
Demikianlah Kakawin Arjunawiwaha kemudian menjadi jalan perenungan (sadhana), yang dapat dibaca (amaca) maupun dilagukan (angidung). Ketiga-puluh enam pupuh dalam kakawin menjadi tingkat-tingkat kesadaran yang sarat dengan gelombang rasa rokhani. Maka ketiga rasa yang utama, yaitu yang dijumpai dalam suasana pertapaan (santa), pertempuran (vira), dan percintaan (srngara), muncul secara bergantian untuk akhirnya bertemu dalam kesatuan rasa.
Kesemuanya itu membawa pembaca dan pendengar kakawin, untuk beralih dari alam sakala kepada alam sakala-niskala. Maka haruslah semua yang membacanya menghadapi dan mengatasi tabir yang menyelubungi kesejatian makna (maya). Karena di dalam keindahan itupun terdapat godaan dan cobaan, yang membangkitkan gelora perasaan raga-jasmani, yaitu keadaan yang harus dilepaskan dalam rangka tercapainya hakekat rasa sejati. Selanjutnya dengan melakukan pembacaan berulang-kali akan terjadilah penggandaan buah-pikiran, yang bergerak menuju kepada satu pengertian.
Sehingga pada saat alunan suara kidung berhenti terdengar, dan keheninganpun turun, tibalah jiwa pada keadaan yang mutlak. Sesungguhnya daya-cipta dalam diri Sang Pujangga Kawi menggambarkan kekuatan (sakti) yang berasal dari Hyang Batara Agung. Sedangkan kakawinnya melambangkan dunia yang telah tercipta (maya), yang penggubahannya itu menunjuk kepada kejadian penciptaan (lila). Karena itulah pembacanyapun diharapkan ikut bermain (lila), dengan menggumuli kakawin (maya), dalam rangka menemukan makna dan daya yang sejati (sakti).
Maka barang siapa membaca Arjunawiwaha sebagai kakawin yang suci, ia akan dapat merasakan kebesaran Arjuna. Seperti Ksatria Pandawa itu ia akan dapat menghayati hukum semesta yang menjadi kewajiban hidupnya (dharma). Begitu pula ia akan terpanggil untuk ikut memulihkan ketertiban dunia dalam rangka memperjuangkan kesejahteraan hidup (artha). Sehingga iapun akan menerima pahala, yaitu kemuliaan dan kenikmatan hidup (kama). Maka didalam segala-sesuatu yang diperbuatnya itu ia akan tetap berada pada jalan kelepasan hidup (moksa), karena itulah tujuan jangka-panjang kehidupannya. Sebagaimana tertulis … “Perihal dharma ksatria, jasa dan kebajikanlah yang dipentingkan. Namun demikian, dalam keyakinan berkesimpulan pula mencapai moksa …” (kunang yan dharma ksatria yasa wa lawan wirya linewih, yaya wwat ring gegwan makaputusa sanghyang kelepasan). Maka iapun akan menjadi seperti Arjuna yang memperoleh kejayaan di mana-mana.

2.2 Bagian kedua: Pembacaan Kakawin

(Mukha)/(1.4-1.5): Sebagai sebuah wiracarita yang telah disusun di atas pemahaman rasa dan yoga, Kakawin Arjunawiwaha adalah sebuah kidung bersyair tentang ke-jaya-an Arjuna di Kahyangan (kawijayan partha ring kahyangan). Pada permulaan kakawin ia ditampilkan sebagai calon pahlawan (nayaka), yang akan menghadapi lawannya pahlawan (pratinayaka). Maka Arjuna itu adalah seorang ksatria yang perkasa dan seorang yogi yang berbudi. Ia adalah seorang pahlawan (sang nayaka), yang telah mencapai hakekat yang tertinggi (sang paramarthapandita).
Di dalam berbagai penampilan watak, sikap, dan tindakannya sebagai seorang ksatria, dapat ditemukan rasa keperwiraan (virarasa), yang sempurna dan utuh. Akan tetapi melalui yoga dan tapa yang dijalankan secara bertahap, munculah pula rasa kedamaian (santarasa), yang memancar dari seorang yogi. Keadaan itu sangatlah berbeda dengan pembawaan Sang Niwatakawaca, raksasa sakti, yang justru masih sangat terjajah oleh hawa napsu keangkara-murkaan. Dalam keangkuhan dan kesombongan dirinya Sang Pratinayaka berniat untuk menghancurkan kahyangan Dewa Indra dan menundukkan para dewa.
(Pratimukha)/(1.6-VI.9): Karena kesulitan yang dihadapinya Indra membutuhkan pertolongan Arjuna. Akan tetapi kemampuan dan niat ksatria penengah Pandawa itu masih diragukannya. Maka diutuslah ketujuh bidadari (widyadhari), yang kecantikannya tak tertandingi, untuk menggoda Arjuna yang sedang bertapa di gunung Indrakila. Namun demikian oleh karena di dalam tapanya Arjuna telah berhasil mencapai keteguhan-hati (dhira), maka tidaklah ia terganggu oleh godaan para apsari yang jelita itu.
Bahkan akhirnya mereka terpaksa kembali ke kahyangan dewata dalam kesedihan dan kerinduan yang mendalam, meninggalkan Arjuna yang berdiam dalam keheningan batin yang sempurna. etika itulah para dewa di kahyangan bersuka-cita, bahkan ada yang menghaturkan sembah penghormatan kearah Indrakila. Kini telah ditemukan seorang ksatria pahlawan yang akan membela kelestarian kahyangan dewata. Akan tetapi Arjuna masih harus diuji, apakah ia seorang ksatria yang menjalankan tapa, ataukah ia seorang resi yang ingin menanggalkan keduniawian. Maka datanglah Indra dengan menyamar sebagai seorang resi tua untuk memperolok-olokkan dan menggugah rasa ke-ksatria-an Arjuna.
Menghadapi ujian Indra nampaklah keteguhan dan ketetapan hatinya untuk memegang dharma ksatria, yang mementingkan jasa dan kebajikan (yasa lawan wirya). Karena kebaktian dan cinta-kasihnya (bakti lawan asih), kepada kakanda Sang Dharmaputra (Yudhistira Shri Dharmaatmaja), Arjunapun bertapa dengan tekun. Karena cita-citanya adalah untuk menjadi jaya dan berkuasa di dunia (digjaya wijaya). Serta hendak berbuat jasa memelihara seluruh dunia dan berbuat baik kepada sesama (mahaywang rat lawan kaparahitan). Demi cita-citanya itu ia berani menghadapi apa saja, bahkan hingga mati sekalipun. Kini keraguan Indra menjadi sirna, karena telah ditemukannya seorang ksatria berbudi-luhur yang akan mampu untuk menghadapi Sang Niwatakawaca. Dipujinya Arjuna sebagai ksatria yang berjalan mantap dan teguh dalam membina kehormatan (manadhana) dirinya dengan tepat. Akan tetapi Arjuna masih harus bertapa dalam rangka meneruskan usahanya untuk memperoleh anugerah Hyang Batara Agung. Karena tidak lama lagi keindahan Tuhan (Sang Hyang Hayu) akan datang kepadanya. Maka Arjunapun meningkatkan usahanya (prih), dengan tidak berlengah-lengah (tan upir-upir).
(Garbha)/(VII.1-XII.14): Kini tanda-tanda keberhasilan mulai terlihat. Arjuna yang selalu bersikap waspada, tampak penuh kesiap – siagaan (yatna), ketika menghadapi cobaan Sang Mamangmurka. Ditewaskannya raksasa utusan Niwatakawaca, yang telah menjelma sebagai babi-hutan yang ganas, dengan bidikan panahnya. Bersama dengan itu panah Ksatria Kirata juga menghujam tubuh babi hutan itu. Karena ingin menunjukkan keperwiraannya Arjuna bersikap tak hendak mengalah kepada Sang Kirata. Dengan berani ia melayani tantangan ksatria asing yang merendahkannya dengan kata-kata yang menghina. Karena merasa kehormatan dirinya diganggu Arjunapun menjadi marah (krodha).
Kata-kata Ksatria Pandawa itu tandas, tetapi tidak tergesa-gesa (sahuriratereh tar agya). Serangan Sang Kirata dan pengiringnya ditangkis dengan teguh (khadhiran), dengan dahsyat (katara) Arjuna melakukan perang-tanding, dan dengan penuh kewaspadaan (saprayatna) ia membalas serangan senjata Sang Kirata.Arjuna bergulat dengan Sang Kirata dengan amat tangguh, hingga ketopongnya pecah dengan disertai berhamburannya ratna. Ia berkelahi dengan penuh siasat (cidra), erat dipeluknya kaki Ksatria Sang Kirata itu, yang telah memukulnya hingga tersungkur ketanah. Tiba-tiba sirnalah Sang Kirata, berganti rupa menjadi Sang Hyang Siwarudra.
Maka Arjuna bersujud menyembah dan memuja Hakekat Tertinggi dalam penampakkanNya itu. Karena ketulusannya kemudian diterimanya anugerah keempat kesaktian (cadusakti). Juga busur, ketopong, dan baju zirah (laras makuta lawan kawaca). Diterimanya ajaran suci berupa ilmu keakhlian memanah (aji dhanurdharasastra). Setelah Sang Hyang Batara Agung berlalu, Arjuna Sang Dhananjaya merasa amat berbahagia, atas anugerah yang telah diterimanya. Disambutnya utusan Indra yang kemudian datang untuk mengundangnya ke kahyangan, supaya segera memberi pertolongan dalam rangka menghadapi ancaman Sang Niwatakawaca. Akan tetapi karena kerendahan hatinya Arjuna hanya terdiam ketika dianggap berkeunggulan dan berkemampuan tinggi (mawirya lawan maguna).
(Vimarsa)/(XIII.1 – XXI.7): Sesungguhnya Indra memandang Arjuna sebagai penolong orang yang tak berpelindung (kshatriya), yang jaya di mana-mana (sarananing anatha digjaya). Maka dalam persidangan para dewa ditetapkanlah tugas bagi Arjuna dan Suprabha. Dalam rangka itulah Arjuna menerima latihan dari Sang Wrehaspati untuk menambah kemahirannya dalam mengambil kebijakan yang cermat dan melakukan daya upaya yang tepat. Kemudian berangkatlah Arjuna didampingi Suprabha sebagai penasihat dan pelindungnya menuju ke negeri Ima-Imantaka.
Di sanalah Suprabha berpura-pura menyerahkan diri kepada Sang Niwatakawaca, dengan alasan ingin menghindari nasib buruk bilamana Kahyangan ditundukkan kelak. Dengan tipu muslihat (upaya) yang telah dirancangnya bersama Arjuna, penuh kelemah-lembutan yang manja Suprabha melancarkan bujuk-rayunya terhadap raksasa sakti yang sedang kegirangan itu. Sehingga akhirnya diketahuilah rahasia kesaktian dan jalan kematiannya, yaitu yang berada pada bagian dalam mulutnya. Ketika itulah Arjuna menghancurkan gapura kota dan membuat keonaran di Ima-Imantaka. Sungguh Sang Niwatakawaca terkecoh (kasalib), karena Suprabha lalu melarikan diri bersama Arjuna di tengah kekacauan yang sedang berlangsung. Dalam kemarahan yang menggelora Sang Niwatakawaca segera menyiapkan pasukannya dan berangkat untuk menyerbu Kahyangan Indra. Menyadari hal itu dalam persidangan para dewa, Indrapun memutuskan untuk melawan serangan bala-tentara Ima-Imantaka.
(Nirvahana)/(XXIII.1-XXXVI.2): Indra berangkat bersama pasukan para dewa dan bertempur melawan bala raksasa di lereng gunung Semeru. Ketika barisan para dewa dikalahkan oleh golongan raksasa, Arjuna datang menyerang sebagai penopang- belakang (tulak balakang) bagi mereka yang mundur minta dikasihani. Pada puncak pertempuran itu Arjuna memasang rahasia siasat (rahasya ning upaya), yaitu kutuk balik yang mengakhiri kesaktian Prabu Niwatakawaca.
Arjuna sengaja ikut lari dengan berpura-pura kebingungan, hingga membuat raja raksasa yang sakti itu tertawa terbahak-bahak oleh karena kesenangan. Ketika dibidik dengan tomaranya Arjuna sengaja menjepitnya dan berpura-pura terjatuh di keretanya. Niwatakawaca datang berteriak menantang perang sambil tertawa kegirangan. Saat itulah ia terkecoh, terjerat tipu-muslihat (kasalib kabancana), karena tampaklah lidah pada mulut yang terbuka lebar. Maka binasalah raja raksasa yang sakti itu terkena bidikan panah manusia yang sakti pula. Arjuna dan para dewapun kembali ke kahyangan untuk merayakan kemenangan mereka. Akan tetapi ketika para dewa sedang sibuk mempercakapkan tentang perang yang telah mereka menangkan, Arjuna yang unggul jasanya (sang agunakaya) tidak banyak berbicara (tan jewah) dan tidak pula menunjukkan sikap kegirangan (tan wijah).
Kemudian daripada itu Arjunapun menerima pahala kemuliaannya, yaitu ketika ia menjalani upacara penobatannya (abhiseka) sebagai Raja di Kahyangan Indraloka, dan melaksanakan pernikahannya (wiwaha) dengan ketujuh bidadari (widyadhari) yang utama. Arjuna, yang telah menang perang (amenang ing rananggana), dan dahulu telah mengatasi godaan para apsari jelita, kini mengalah untuk melayani mereka, karena ingin membahagiakan sesamanya (parartha). Maka setelah berada di kahyangan dewata selama tujuh purnama, yaitu sesuai dengan batasan waktu yang telah ditetapkan baginya, kembalilah Arjuna ke alam marcapada untuk berkumpul dengan saudara-saudaranya. Kemudian daripada itu Arjunapun mengalami kemenangan di mana-mana (digwijaya).

2.3 Bagian Ketiga: Pemahaman Kakawin

Adapun tujuan penulisan Kakawin Arjunawiwaha itu adalah dalam rangka menghadapi karya perang (angharep samarakarya), yaitu persiapan perang Sri Airlangga yang sedang berusaha mempersatukan Nusantara-Jawadwipa (1028-1035). Karena itu bukanlah dewata pilihan (istadewata) yang dipuja di dalam karya agung ini, melainkan Ksatria Arjuna sebagai gambaran Sang Prabu sendiri. Persatuannya dengan Sang Hyang Sakti diharapkan untuk dapat menjadi terwujud melalui gambaran Arjunawiwaha, yaitu pernikahan Sang Panduputra dengan ketujuh bidadari.
Supaya diperolehnya kemenangan sebagaimana dilukiskan dalam kejayaan Arjuna di Kahyangan (kawijayan sang partha ring kahyangan). Maka dengan kakawin yang ditulisnya itulah Sang Pujangga Kawi mengiringkan Sang Raja (mangiring i haji), yaitu mengiringkannya dengan ilmu dan mantra (mangiring ing aji), agar berjayalah ia di dalam perjuangannya yang luhur itu.
Adapun Arjuna itu adalah seorang ksatria pahlawan (sang nayaka), dan seorang yogi yang tahu akan Hakekat Tertinggi (sang paramarthapandita), karena ia telah menghayati kesuwungan (sunyata). Sebagai seorang ksatria ia mengusahakan sempurnanya jasa dan kebajikan (yasa lawan wirya), dan mengusahakan kebahagiaan seluruh dunia (sukhaningrat), dalam keunggulan dan kepahlawanannya. Sedangkan sebagai seorang yogi ia tidak dicemari oleh napsu kelima indera (tan sangkeng wisaya). Namun demikian sebagai seorang ksatria yang harus membina kesejahteraan dunia, seolah-olah saja ia menyambut yang duniawi (lwir sanggraheng lokika).
Maka oleh karena kewajiban hidupnya (dharma), walaupun ia mengalami rasa damai dan bahagia dalam persatuan dengan Tuhan yang disembahnya (santosa), ia rela tetap tersekat tabir kemayaan (aheletan kelir), yang memisahkannya dari Sang Pencipta Dunia (sanghyang jagatkarana). Itulah sikap, pembawaan, dan tindakan (ambek) tokoh pahlawan (sang nayaka), yang telah memperoleh kejayaan di kahyangan (kawijayan ring kahyangan). Kemenangan ini berhubungan dengan pertolongan yang telah ia berikan kepada kahyangan dewata, yang sedang terancam oleh kejahatan Sang Niwatakawaca. Maka pada benih cerita (bija) inilah tersirat semangat keperwiraan (virarasa) dan sekaligus suasana kedamaian (santarasa), yang memancar dari dalam kehidupannya.
Maka sebagai lawan dari sang pahlawan (pratinayaka) adalah Sang Prabu Niwatakawaca. Seorang raksasa (daitya) sakti yang berkuasa, bermegah, dan berjaya di mana-mana di seluruh dunia (akhyating jagad digjaya). Seorang pertapa (atapa) yang dianugerahi kesaktian dan keunggulan (warawirya). Berkat yoga dan tapanya iapun mencapai maksudnya (krta-krtya), yaitu tidak akan mati di tangan dewa, yaksa, asura, dan denawa. Karena pembatasnya hanyalah seorang manusia sakti (manusa sakti). Maka dari Sanghyang Siwarudra sendirilah Sang Niwatakawaca telah memperoleh anugerah berupa kekuasaan atas ketiga dunia (bhuh swargadi, jagad raya).
Karena memuja Bhatara Bhirawa iapun mendapat kesaktian batin (siddhi), kebal tak dapat dicincang (achedya), tak apat dibunuh (amarana), dan memiliki delapan kemampuan (astaguna). Akan tetapi itu semua merupakan kesia-siaan (wiyartha), karena ia terbelenggu oleh napsu (raga), yang membawa kehancuran (hala ). Maka seperti utusannya, Sang Mamangmurka, yang menjelma menjadi babi hutan (wok, wraha), demikian pula Sang Niwatakawaca adalah makhluk (pasu) yang terikat (pasa) oleh kesemuan dunia (maya). Dalam keangkaraannya ia ingin menghancurkan kahyangan (swargaloka), menundukan Bhatara Indra (dewaraya), dan merebut Suprabha (sri sakti).\
Maka kegagalannya untuk memperoleh Suprabha itu diakibatkan oleh keangkaraan napsu (rajah) dan kegelapan batin (tamas) yang menyelimuti jiwanya. Karena gelora asmara yang membara ia tidak tahan terhadap bujuk rayu Suprabha, sehingga terpancinglah keluar (kahuwan) rahasia ke-sakti-annya, yaitu kelemahan yang terdapat di ujung lidahnya (jihwagra). Karena tidak waspada (yatna), terhadap manusia sakti, sehingga terkecoh dan tertipu (kasalib kabancana) oleh muslihat (upaya) Arjuna. Maka Sang Niwatakawaca, yang telah memojokkan Indra dalam kesulitan bahaya (durniti lawan bhaya), akhirnya mengalami kehancuran.
Kepada manusia sakti, yang akan dapat mengalahkan Sang Niwatakawaca, Indrapun berpaling. Ingin menjadikannya sekutu, teman, dan pembantu (sahaya), dalam rangka menghadapi musuh (satru). Dialah Arjuna, seorang yogi yang bertapa (atapa), dan ksatria yang bercita-cita untuk menang dalam perang (asadhyajaya ring rana). Akan tetapi hanyalah tapa seorang raja yogi (yogiswara) yang dapat memberikan karunia (wara) dan anugerah (krtanugraha). Bilamana tapanya masih dipengaruhi oleh keinginan rendah (rajah) dan kebutaan akal (tamas), kesaktian yang diperolehnya hanya akan menjadi sumber kehancuran bagi dirinya dan penderitaan bagi orang lain.
Sesungguhnya manusia sakti yang dicari Indra adalah seorang ksatria yang tekun memuja Sang Hakekat Tertinggi (siwasmrti), sampai memperoleh anugerah (sraddha) daripadaNya. Seorang ksatria yang batinnya terbebas dari jaringan napsu kelima indera (nirwisaya), sehingga berada dalam keadaan hening-jernih (alilang), bebas-lepas (huwa-huwa), dan bahagia-baka (sukha-dhyatmika). Maka Arjuna itulah manusia sakti (manusa sakti, wwang sakti), yang diminta bantuannya oleh Indra untuk membela kahyangan dewata dari ancaman bahaya.
Karena sesungguhnya Arjuna telah mencapai keheningan batin yang sempurna (anasrayasamadhi), hingga mengalami keterlelapan diri (lina), yaitu memasuki suasana terlenyap dan terserap kedalam kekosongan (sunyata), yang kenikmatannya tak terlukiskan. Ketika itulah ia mengenakan keadaan yang bertubuh halus (ng sukmarira), berwujud baka (apinda niskala), dan berhakikat baka (asari niskala). Ia mengalami pencerahan rokhani (jnanawisesa), yang memberi kebahagiaan jauh melebihi kenikmatan bersenggama (sukhaning samagama). Sesungguhnya itulah kebahagiaan tertinggi yang mustahil untuk dibayangkan (ng paramasukha luput linaksana).
Maka ketika berhadapan dengan para bidadari iapun tidak tergoda (niskalangka), tidak tergoyahkan (tan wikalpa), tidak terkeruh kejernihannya (hening), karena telah mencapai tingkat keheningan batin yang cenderung tidak lagi memilah-milah di antara berbagai keadaan (nirwikalpa). Demikian pula ketika menghadapi cobaan jerat Sang Indra (bancana indrajala), yang membawa kegelapan batin (tamas), menimbulkan kebingungan akal (moha), dan melahirkan ketidak-tahuan (ajnana). Godaan ke-maya-an itupun dihadapi dan diatasinya dengan berhasil. Maka luluslah Arjuna dalam ujian dewata, karena dalam keteguhannya untuk menemukan hakekat yang sejati, ia tidaklah ragu untuk menjalankan kewajiban hidup (dharma)nya sebagai ksatria.
Dijangkaunya keadaan yang mutlak tanpa melepaskan kejadian dunia yang semu (maya), yaitu permainan (lila) para dewata. Bahkan di dalam ke-maya-an hidup itulah Arjuna menemukan kehidupan sejati. Maka bersabdalah Indra bahwa akan datang penampakan suci yang indah itu (sanghyang hayu).
Setelah masak yoganya (atasak yoganira), Arjunapun menjadi manusia berwatak dewata (manusa dibya). Ia telah mematahkan belenggu ke-maya-an, yaitu godaan bidadari, cobaan Indra, gangguan Mamangmurka, dan kemudian tantangan Sang Kirata. Melalui pergulatannya dengan Ksatria Kirata pahlawan Arjuna memasuki pergumulan batin di alam keheningan. Dalam keteguhan hatinya Arjuna memuja Siwamurti sebagai Rudra, dan Aditya (suryasewana), serta Sang Hyang Hayu. Ia diliputi api yang menghanguskan (gumeseng), tetapi telah ditawarkan (kunda nisprabha), maka membawa keselamatan bagi dirinya. Api yang suci meresapi dirinya, sehingga iapun mengenakan cahaya (prabha) dan kecermerlangan (teja), bagaikan bulan purnama (sasangka purnama, sasiwimba).
Ketujuh bidadari, yaitu daya-sakti yang bersemayam dalam ketujuh lidah api, menyatu dengan dirinya. Di antaranya adalah dua yang utama (rwekang adi), yaitu Sang Kecermerlangan (Suprabha) berupa api, yang bernyala bersama Sang Biji-bijian utama (Tilottama), yang ditaburkan ke dalam api. Maka dalam samadhi-yoga, Suprabha itu adalah api yang naik di dalam tubuh untuk membakar semua racun (wisa) dan menghasilkan air kehidupan (tirta amrta), seperti halnya Sri Maha Nilakantha (siwamurti) mereguk racun yang menyertai keluarnya air kehidupan pada pengadukan laut susu (udadhimanthana). Api sakti (suprabha) itu naik bersama naiknya daya biji-bijian utama (tilottama), dari ucapan mantra (bijaksara), hingga tembus di ujung kepala.
Maka pecahnya ketopong Arjuna (rukuh ira remuk), yang disertai berhamburannya bunga permata (ratna), menunjukkan terjadinya pencerahan rokhani. Arjuna memeluk kaki Ksatria Kirata (jong sang hyang) melambangkan upacara untuk menurunkan dewata (dewapratistha), yang disertai dengan penerapan mantra pada setiap bagian tubuh (nyasa). Maka Sang Pencipta Dunia berkenan untuk hadir dalam rupa pria-wanita (ardhanariswara), yaitu kesatuan Siwa-Sakti, yang bersemayam di atas singgasana teratai manikam (padmasana mani).
Sungguh mahir Arjuna dalam memuja dewata (nipuna ring dewopacarana) dan benar ia tahu akan pujaan singkat untuk kemanunggalan rasa (sang siptapuja). Arjuna menyembah Sang Hyang Rudra dengan sikap tangan yang sempurna, mantra puncak yang selaras, dan pengheningan cipta tanpa bernoda (mudramwang kutamantra smrti wimala), yaitu mantra pemujaan (pujamantra), yang diucapkan dalam upacara penyembahan bunga (Puspanjali). Adapun ucapan sembahnya (uccarana) itu bermula dengan mantra suci triaksara (AUM), dan memuncak pada persatuan dengan Siwa Hakekat Tertinggi, yang kini tak berkelir tabir pemisah lagi (paramarthasiwatmanirawarana).
Sesuai dengan paham Tantrayana dalam penyembahan itu disatukanlah ketiga sisi dari pengucapan mantra, yaitu suara keheningan (sabda), hembusan kehidupan (bayu), dan semangat kesadaran (hidep). Maka naiklah mantra yang suci (AUM), melalui kedua-belas tingkat keheningan diri (samadhi), yaitu kedua-belas tingkat kesadaran jiwa (ang, ung, mang, bindu, ardhacandra, nirodhika, nada, nadanta, sakti, vyapini, samana, unmana). Pada tingkat kesepuluh tercapailah daya yang meresapi (wyapi-wyapaka). Lalu pada tingkat kesebelas tercapailah keseimbangan sempurna dari segala daya (samana), di mana sang yogi mencapai ketenangan sempurna (sama). Akhirnya pada tingkat kedua-belas tercapailah keadaan yang mengatasi pikiran (unmana), di mana sang yogi menghayati ke-suwung-an (sunyata), dan masuk kealam yang mutlak (niskala).
Maka pada peristiwa inilah Arjuna menerima anugerah berupa panah Pasupati (pasupatisastraka), yaitu keempat kesaktian (cadu sakti), yang keluar dari tangan Tuhan (sang iswara) dalam bentuk api. Setelah Hyang Batara sirna dari pemandangan (suksma), Arjuna merasa seolah-olah ia bukan dari dunia ini (rasa tan irat), karena seakan-seakan ia berganti tubuh, bahagia tak mungkin kembali duka (kadi maslin sarira, sukha tan pabalik prihati … sukha tan pabalik dukha).
Demikianlah Arjuna kemudian berlaga melawan Sang Niwatakawaca. Dalam suatu pertempuran ke-sakti-an di mana kekuatan kebajikan (dharma) berperang melawan kekuatan kejahatan (adharma). Arjuna berjuang untuk mengatasi kesaktian dan kekuatan gaib (siddhi). Digunakannya senjata-senjata Astramantra, yaitu Sanghyang Pasupatastramantra, Sanghyang Tripuranta Kagnisara, dan Sanghyang Naracasastra Sarirabandhana. Maka itulah mantra (astramantra), yang dilepaskan dengan gerakan mudra (naracamudra), untuk membunuh musuh, sambil melindungi tubuh (sarira), dan mengikat kekuatan beragam pada alam-semesta (digbandhana). Arjuna berhasil membunuh Sang Niwatakawaca, setelah memasang rahasia siasat (rahasya ning upaya), dan mengenakan ilmu gaib perihal kutuk balik (suksmajnananing antasapa). Maka karena terjerat dan terkecoh oleh tipu-muslihat (kasalib kabancana), Prabu Niwatakawaca akhirnya mati (pejah) oleh panah-api (agnisara).
Dengan turunnya kutuk akhir, yaitu kutukan balik (antasapa pralina), melalui Arjuna, Bhatara Siwa bertindak untuk mengakhiri anugerah (wekas ingkang anugraha), berupa kesaktian yang telah diberi kepada Sang Niwatakawaca, dan menyerapnya kembali kedalam diriNya.
Dahulu Arjuna telah memenangkan Dewi Drupadi (Sri Drupadaatmaja), yang mejadi sakti bagi kerajaan Amarta, yaitu penjelmaan Sri Laksmi, melalui pernikahannya dengan Pandawa (panca rajya). Kini ia juga telah memenangkan Suprabha, yaitu sakti kerajaan Indra, sebagai kekuatan yang menyatu dengan dirinya. Maka dia yang masih terhitung sebagai putra Indra (sang masih atanaya) pun menjadi layak untuk menjadi raja kehormatan di Kahyangan Indraloka.
Adapun Dewi Suprabha (sri sakti) itu adalah kekuatan (dayaguna), yang diperebutkan oleh Arjuna (manusa sakti) dan Niwatakawaca (daitya sakti). Arjuna adalah ksatria yang berhak untuk mempersunting Suprabha karena ia telah berhasil menyelamatkan kerajaan indra dan memulihkan kebenaran (dharma), sebagai sumber ketertiban alam-semesta. Maka dalam rangka samadhi-yoga penobatan (abhiseka) Arjuna adalah pentahbisan suci (diksa), yang mempersatukan dirinya dengan Hakekat Tertinggi (Paramarthasiwatwa), dan pernikahan (wiwaha) Arjuna adalah persekutuan cinta (kama), yang mempersatukan dirinya dengan ketujuh daya kehidupan semesta (sri sapta apsari sakti). Karena itulah Arjuna memperoleh kemenangan di mana-mana (digwijaya).
Demikianlah perjuangan Arjuna, Ksatria Pandawa, yang menjadi sumber keteladanan yang sempurna. Dengan penghayatan akan pencerahan rokhani, kejernihan pikiran, dan kebahagian batin itulah Arjuna mengemban kewajiban hidupnya (dharma) sebagai seorang ksatria. Dalam keyakinannya, walaupun ia tidak menanggalkan tanggung-jawab keduniawian, pada akhirnya ia juga bertujuan untuk mencapai moksa (sanghyang kalepasan), yaitu nirwana yang suwung (nirbanacintya).
Sesungguhnya melaksanakan amanat ksatria-yogi itu adalah dengan memasuki alam kesemuan hidup (maya), yang merupakan sulapan permainan (lila) belaka, sebagai keadaan yang menyelubungi kesejatian yang hakiki. Bermain di dalammya tanpa terbawa hanyut dan sekaligus mengatasi segala sesuatu dalam ke-suwung-an. Dengan teguh menjalankan yoga seorang ksatria, yaitu membina kesejahteraan dunia (mahaywang rat). Maka disebutkan pula mengenai Arjuna dalam kakawinnya … “Pantaslah ditiru keberhasilannya mencapai tujuan berkat keteguhan” (satirun-tirun krtartha sira de ni kadhiran ira) … “Segala yang dikehendaki terlaksana dengan meneladani Sang Panduputra” (sakaharepen kasrada makadarsana pandusuta).
Sang Pujangga Kawi menggubah kakawin tentang Arjuna, yang unggul dalam yoga, dan di dalamnya Arjuna sendiripun menulis kakawin, yaitu seperti dikatakan oleh bidadari Tilottama … “Itulah kesetiaan namanya bagi orang seperti engkau, mengabdi seorang kawi, yang merupakan puncak kesetiaan suami” (yeka satya ngaranya ring kadi kitaniwi kawi wekas ing pati brata).
Karena memang sesungguhnya mengabdi Sang Pujangga Kawi adalah sebuah jalan tapa brata, karena dia sendiri adalah puncak tapa-brata. Adalah tokoh Ksatria Arjuna, sebagai gambaran Sri Airlangga, yang kejayaannya layak untuk dituliskan. Dalam keheningan batinnya Sang Pujangga Kawi telah menerima petunjuk suci, yang kemudian diteguhnya di dalam kakawin melalui kata-kata Indra.
Ketika Arjuna berpamitan akan kembali kedunia, Indrapun memahami betapa besarnya rasa ke-bakti-an Arjuna kepada kakak dan ibunya, akan tetapi ia telah menahan Arjuna beberapa lama oleh karena adanya sebuah keinginan yang luhur. Dalam sabdanya Bhatara Indra menetapkan … “Agar indah dilukiskan kejayaanmu oleh Sang Pujangga Kawi di kemudian hari, itulah tujuanku” (rapwan ramya winarnana nikang anagatakawi wijayanta don mami). Demikianlah Arjunawiwaha kemudian digubah untuk menceritakan kebesaran Arjuna sebagai seorang ksatria yang mahir dalam yoga. Dialah Arjuna, Ksatria Pandawa, yang diagungkan oleh dewata dan manusia. (1996)
2.4 Perbandingan Cerita dan Sikap Pujangga
            Dalam cerita Arjuna Wiwaha terdapat suatu bagian yang diambil dari kisah tentang para Pandawa seperti yang diceritakan dalam Mahabharata, yaitu waktu mereka selama 12 tahun hidup dalam pembuangan di hutan. Apabila dibandingkan dengan epos Mahabharata, maka kemiripan hanya pada saat terjadi pertemuan antara Arjuna dan Siwa. Kemiripan yang bertemakan “umum biasa” hanya pada saat penyamaran Indra sebagai brahmin, Arjuna yang tinggal di surga dan perlawanannya dengan para raksasa. Akan tetapi, konteksnya berbeda satu sama lain dan seluk beluknya memperlihatkan perbedaan yang jelas.
            Terdapat sebuah penggalan cerita dalam epos India tentang terciptanya bidadari Tilottama. Pada kakawin, Tilottama adalah Suprabha. Pada epos India, setelah para bidadari tercipta, mereka menghormati para dewa. Brahma dan Indra menggunakan banyak mata, sedangkan pada kakawin yang menggunakan banyak mata adalah Siwa (Rudra). Mengapa demikian? Menurut saya, Brahma adalah sosok yang ingin diagungkan wataknya oleh sang pujangga. Artinya, Brahma adalah seorang pemimpin, seorang figur publik, dan orang terhormat, sehingga harus terjaga kewibawaannya.
            Pengarang kakawin Arjuna Wiwaha tidak mengikuti sumber-sumber cerita dari India atau melakukan penggubahan dengan fantasinya sendiri. Hal tersebut disebabkan adanya tradisi Jawa yang mempengaruhi pemikiran dan imajinasi sang pujangga. Pada saat kakawin ini disusun, pertunjukkan wayang kulit sudah familiar di masyarakat luas, khususnya Jawa.
            Terakhir, ada satu hal lagi yang perlu dikritisi. Cerita dalam kakawin ketika Arjuna bertapa, para bidadari berusaha menggodanya. Akan tetapi, dalam cerita di India, yang menggoda Arjuna adalah para penghuni (roh-roh) lereng gunung Indrakila. Menurut pandangan saya, ada nilai-nilai luhur Jawa yang dimasukkan. Hal tersebut terkait petuah untuk waspada terhadap satu hal yang bisa membahayakan, yaitu wanita. Wanita bagi orang Jawa dalam adalah “perhiasan” yang tampak indah dan memesona, tetapi bisa juga berubah menjadi “racun” jika kaum Adam tidak bisa memperlakukannya secara baik.


2.5 Nilai Kepahlawanan dalam Arjuna Wiwaha
            Kakawin Arjuna Wiwaha dengan tokoh-tokohnya (manusia, dewa, dewi, raksasa, dan raksesi) merupakan karya agung asli Indonesia yang menyimpang dari babon yang lebih tua, yaitu Mahabharata. Bukti dari fakta tersebut adalah tidak dikenalnya lakon khusus yang mengembangkan tokoh Arjuna sebagai sentralnya dalam Mahabharata dari India.
            Persamaan yang tampak nyata antara Mahabharata dan Arjuna Wiwaha adalah semangat kepahlawanan yang menjadi sendi pokok dalam membangun semua struktur dan wajah puisi epik. Tidak hanya tokoh Arjuna yang mempunyai semangat heroisme, tetapi juga tokoh-tokoh lain, seperti Niwatakawaca, Indra, Supraba, dan Tilotama. Terdapat sesuatu yang unik dalam kakawin karya Mpu Kanwa, yakni dalam sejumlah pupuh diceritakan secara leluasa adegan-adegan yang jauh dari nuansa “perang”. Hal tersebut merupakan suatu bentuk “penyimpangan kreatif”. Penyimpangan tersebut adalah adegan erotis pada penyandraan adegan antara Arjuna dengan para bidadari dan antara Niwatakawaca dengan Supraba. Penceritaannya mungkin dituliskan secara tidak fulgar, karena melalui majas metafora dan personifikasi, seperti dengan memainkan peran flora dan fauna untuk dimasukkan ke dalam kakawin tersebut. 
2.6 Ironi Karya Sastra Jawa Kuno
            Dalam sastra Jawa Kuno, pada bagian akhir karya ditutup dengan permohonan maaf dan pemakluman sebagai sesuatu yang lumrah. Apa yang diungkapkan sang pujangga belum dianggap layak atau patut oleh pihak lain. Arjuna Wiwaha sebagai kakawin tua dari zaman kerajaan Kahuripan yang diperintah Airlangga dapat dijadikan ilustrasi tipikal. Sang pujangga tidak mempertanyakan kembali masalah bentuk sastra kakawin, tapi justru kakawin dalam karya tersebut tampil dalam beberapa format sebagai varian dalam bentuk sastra tua itu.
            Tradisi sastra Jawa Kuno tidak menyimpan kritik sastra (baca: segmen sastra yang mengupas karya sastra). Hal ini menunjukkan bahwa sastra yang hidup dalam tradisi Jawa tidak butuh kritik sastra. Kehidupan sastra Jawa memang mempunyai tradisi panjang tanpa kritikan, tetapi dapat lestari. (Linus Suryadi AG, 1995: 12). Lalu, pertanyaan yang muncul dalam benak saya adalah apakah masyarakat Jawa tidak suka dikritik?

BAB III
PENUTUP
3.1 Kesimpulan
Dalam karya sastra Arjunawiwaha ternyata sangat banyak sekali pesan-pesan yang sangat bermanfaat bagi kehidupan manusia. Pesan-pesan tersebut dapat dijadikan pelajaran berharga yang dapat diamalkan dalam kehidupan sehari-hari.
            Sejak zaman dahulu hingga zaman sekarang ini nilai-nilai kebajikan yang terdapat dalam kisah Arjunawiwaha selalu digali dan diperdalam untuk kepentingan religius, pendidikan, sejarah, serta kepentingan sastra dan budaya. Nilai-nilai kebajikan tersebut diharapkan dapat memberikan pengaruh yang baik bagi kehidupan masyarakat. 


DAFTAR PUSTAKA

Zoetmulder, P. J., 1974. Kalangwan: Sastra Jawa Kuno Selayang Pandang. Jakarta: Djambatan.